Entrevistado por Nicholas Serota, Cy Twomly desgrana sus recuerdos en este número de “Descubrir el Arte”. No sólo su vida, sino también su manera de pintar, su naturaleza artística, queda al descubierto en este artículo: “Trabajo por impulsos”, confiesa el pintor, “porque soy impaciente. Porque debido en parte a mí forma física, o al ahogo por estar de pie, trabajo de forma impaciente. Se tiene que hacer, y me atrevo a hacer cosas que no habría hecho antes. Como en esos cuadros de flores –la serie A Scattering of Blossoms (La dispersión de las flores)–, si no me gustaba lo que estaba haciendo, le ponía algo alrededor, sin ni siquiera intentar taparlo. Conseguí toda clase de efectos increíbles que nunca había logrado antes”.

“En Nueva York vivía en las galerías –recuerda Twombly– apenas iba a clase. Prefería el otro tipo de aprendizaje. Por ejemplo, Pierre Matisse organizó la primera exposición de Giacometti en Estados Unidos. Y lo hizo muy bien, era muy amable; en la sala del fondo tenía las escayolas pequeñas, una mano, una figurita... Y luego vi una primera exposición bellísima de desnudos recostados de Dubuffet. Aquello me impresionó bastante. Lo veía todo, lo que quiera que fuere. Todo estaba allí, en la Calle 57”

Twombly habla también de sus esculturas de “relativo” pequeño formato, lo que también revela cosas de su personalidad. “Las hice de ese tamaño para poderlas llevar de un sitio a otro. Pequeñas, para poder llevarlas yo solo… quiero decir, que la mayoría de estas cosas se puede hacer a cualquier escala, pero yo creo que lo importante es lo que son. También son así porque nunca tuve un ayudante profesional”, confiesa Twombly.