Parece que casi todo el mundo tiene claro lo que es la belleza clásica: aquélla derivada de la interpretación que le dieron los antiguos griegos y su adopción por parte de los romanos, con alguna aportación propia. Parte de esta idea perduró a lo largo de la etapa medieval, convenientemente adaptada al mensaje del cristianismo, y volvió a florecer en el Renacimiento, con su búsqueda de la herencia de Grecia y de Roma.

En el Museo Arqueológico de Alicante se va a poder apreciar este hecho a partir del traslado de 125 obras procedentes del British Museum, un préstamo inusual para acometer “la más amplia exposición sobre el arte griego clásico y helenístico realizada en el mundo con fondos del museo británico”, desde esculturas, cerámicas, terracotas, bronces, monedas y testimonios escritos, algunas de ellas nunca antes exhibidas fuera de la institución que acaba de cumplir sus doscientos años de existencia.

La exposición se estructura en tres grandes apartados temáticos: Ideal de belleza (Masculino y Femenino), Carácter y realismo (Nacimiento, Matrimonio y Muerte, Sexo y Deseo) y Hacia el Olimpo (Atletas, Hércules, Diosas y Dioses, Outsiders). Como complemento, un cuarto bloque, Huellas griegas en la Contestania, recorrerá la influencia de la Hélade en Levante a través de la escritura, el arte, la cultura y la sociedad íbera. José Jacobo Storch de Gracia recorre las diversas concepciones de belleza en la escultura helénica, desde el III milenio, cuando se insiste especialmente en el desnudo femenino sin prestar demasiada atención al detalle, hasta el nuevo juego de medidas que, con el Discóbolo como modelo, constituye un buen ejemplo de los logros del arte clásico.