En medio del recalentado clima de la nueva economía de mercado, uno casi llega a olvidarse de que la economía es algo más que un valor puramente reflejado en euros. La economía, así lo dice el diccionario de la Real Academia Española, es además la “contención o adecuada distribución de recursos materiales o expresivos”. Los últimos acontecimientos nos revelan que, gracias a la cada vez mayor globalización de capital, bienes, ideas y personas, también en el sector artístico se está llevando a cabo una redistribución de recursos, que está sentando paulatinamente las bases para una nueva economía del arte.

A lo largo del siglo XX, el artista siempre se ha mostrado como uno de los mayores emprendedores en el campo social y económico, donde proponía cambios radicales que afectaban al arte y a la sociedad. Nadie habla ya de revolución, pero la realidad nos muestra que el artista actual, finalmente liberado de las limitaciones del modernismo, encuentra diferentes y relevantes maneras de trabajo que sugieren nuevas alternativas.

Así, el contexto actual se caracteriza entre otros por un creciente interés por parte del artista plástico por otras disciplinas, como el diseño, la moda, la arquitectura, la danza, la música, el cine, el cómic o ciertas artes tradicionales, como la cerámica, lo que finalmente le acerca a un público objetivo mayor. Como también, por una relación cada vez más estrecha entre el artista y el mundo empresarial.

Paco Barragán analiza en este número el auge de este fenómeno: los jóvenes creadores que cada vez más se alían con las grandes empresas para poder desarrollar sus costosos proyectos artísticos.